よく彼女の歌は歌謡曲にカテゴライズされるが、果たして本当にそうであったか？と疑問を感じざるをえない日が多くなっていたこのごろ。しかし、このアルバムでの選曲を見ると、彼女はやはり歌謡曲を愛し、それこそを自身で最も“本領発揮”できるものだと知っていたのだと思わされる。どの曲にも共通して見られるのが、歌謡曲の歌い手の中でも、独特なあのかすかな破天荒さを匂わす歌唱法（これは彼女自身が独自に編み出したものだろうと私は思っている）。決してオリジナルに似せた部分を見せることなく、すべての曲を「工藤静香」のものにしてしまっている。…それを存分に発揮した一枚。
個人的に特筆すべきだと思うのは２、５。２に関しては、「よくここまで歌えるようになったものだなぁ」という感慨。５はもともと楽曲自体が激しいものであるが、勢いで歌っておきながら雑だという感じを微塵も感じさせず、随所にわたって冴えたボーカルテクニックが確かにある、と感じさせられた。
ただ、星を四つつけたのは、「これを歌うにはもう少し年齢を重ねてからでもよかったのでは？」と思わされるものがあったため。１１、１２あたりがそれ。
既に歌い手としての実力は充分に認められている人である。だからこそ、もっと歌え、静香。もっと歌って、その世界を広げていってほしい。

工藤静香の声は春にあれば寒中に柔らかさを乗せる風であり、秋にあれば薄暮に愁いを醸す空のような切ない声であり、透明感と影をその中に湛えた特徴があると思える。それは、才能と自身の生き方をそのまま滲ませた儚く淡い色調なのだ。そして昭和のうたはそれを必要とする。

「元気を〜」では彼女のこえにある影が独特の落ち着きを出し、ソフトな歌い方により詩の素朴さが浮たつ（少し声が震える）。「恋人よ」での“そばにいてよ”の情感を残したままの跳躍は綺麗だ。さすがみゆき楽曲を歌いあげてきた実績からか、中低音を無理なく駆使し詩の風景の厳しさを描く。似合いすぎる「カサブランカ〜」では男のニヒルさも描ききれるのが彼女の器量だろう。一方で次の「かもめは〜」では哀しくもきれいな女心で落とす。凄い幅広さだ。再び激しい「氷の世界」は性別を超え、切るような強い声と散ってゆく儚さを魅せてくれる。

「黒の舟歌」は昭和の空の重さを感じさせる。だが彼女の声はそれをいやらしく鳴らさず、ララバイのように遠い日の懐かしささえ帯びさせた。「なんとなく〜」は逆にちょっぴり伝わるさりげなさが題名通り気持ちいい。「コーヒー〜」も“ウキウキ”と歌う際の音の切り方など上手い。

「アカシア〜」は前奏ピアノの美しい潤いに乗って“アカシアの雨にうたれてこのまま死んでしまいたい”と凝縮された出だしやこころが散ってゆくような儚いメロの音型、全て工藤の歌声にはまっている。「カスバの女」は最も昭和ナツメロ感を強調したアレンジだが、このレトロ感が素晴らしい。彼女のうたへの愛し方が伝わる。「黒百合の歌」はなんといっても「a」母音のみで主題の墜落感を表現できる歌心だ。描きたいイメージがしっかり伝わってくる。「テネシー〜」の裏声にみる儚さもそうだろう。「星の流れに」“こんな女に誰がした”と歌える女声歌手は貴重でずっと聴いていたいと思える。

もともと工藤静香の歌声は「歌謡曲｣なのだが､
本人がそのあたりをちゃんと理解して､
きっちり「歌謡曲｣しているところが､いい。
特に「恋人よ」や「黒百合の歌」などの
情念ドロドロの曲でドスを効かせると真骨頂。
オリジナル曲を意識させないくらい､歌いこなしています。
この企画､レコード会社が変わってもぜひ､継続させて欲しい。

工藤静香は後藤次利の作曲時代が好きでよく聞いていた。
最近はすっかり遠ざかっていたが、タイトルと曲に興味があって
久々に聴いてみた、一言「良いです、これ」
彼女の歌唱力は定評のあるところだが、アレンジも相まって
最高の出来ではないか、私は知らない曲もあるがなぜか
違和感がなく聴ける。少なくとも私にとっては手放せない

アルバムになりそうです。