タンゴと云えば、オヤジが聴くものか、
社交ダンスをやる方々が聴くものだと
思っていた学生の頃、はじめて
アストル・ピアソラの「タンゴ：ゼロ・アワー」
を聞いたときの衝撃は忘れられない。

ジャンル分けではタンゴなんだろうけども、
ジャズともクラシックとも現代音楽とも付かぬ
甘美で情熱的で熱い音楽。

だから日本でもアコーディオンならぬ
バンドネオン奏者が出てきたのには
正直驚いた記憶がある。

アメリカ大陸以外で、ピアソラの音楽を
斯くも再現し、発展させているのは
小松亮太以外いないのではないだろうか？

小松亮太１９９９年の作品。

アストル･ピアソラがタンゴの新たな潮流としてモダンタンゴを模索し、
ついにバンドネオン、バイオリン、ピアノ、ベース、ギターからなる
五重奏団という構成に辿り着いた事実は多くの方がご存知かも知らない。

五重奏団を最良のモダンタンゴ形態と考えたピアソラは
生涯で２度に渡り五重奏団を結成し、
ダンスミュージックに過ぎなかったタンゴを
芸術の域にまで高めたといわれている。

しかし、当然だがそんなピアソラも始めから
五重奏団の考えを持っていたわけではなく、
試行錯誤の挙句誕生した賜物なのであって
九重奏というコンセプトを持っていた時期もあった。

元来古典タンゴの形態はオルケスタティピカと呼ばれる
１１人編成のオーケストラによる演奏が主流だったので、
ピアソラが九重奏のコンセプトを持ったのは
ごく自然な流れなのかも知らない。

前置きが長くなってしまったのだが、
小松亮太はこの時期のピアソラに焦点を当て本作品を作ったようだ。
確かに九重奏で望む本作品は、彼のルーティンバンド「ザ･タンギスツ」
に自身のバンドネオンの師である、ポーチョ･パルメル等を加え
「小松亮太＆スーパーノネッツ(九重奏団)」としてトラックしている。

五重奏団を模索する中、オルケスタティピカと五重奏団の間で
一瞬の輝きを見せた九重奏団。この音をあなたはどう聴きますか？

※モダンタンゴ奏者によるオルケスタティピカの演奏としては
ファン･ホセ･モサリーニによるホルトネオ１９００を
お聴きになるとよいでしょう。

ピアソラが好きなので、もっとタンゴ音楽が聞きたい！と思い、
インターネットで、小松氏の存在を知って買いました。

小松氏のタンゴは、ラテンサウンドを、ロマンチックに、
やわらかに表現した、シャンパンの泡のよう。

この１枚で、「小松タンゴ」にひたすら、酔ってください！