感動はするかもしれない。が、どこまでも不条理極まりない映画。徹底的にビョークの味方につきたくなる映画だが、そうすることで尚更後味の悪くなる映画。私個人としては、ミヒャエル・ハネケのFunny Game以上に救いようのない理不尽な映画だった。
　ここまで有名になった映画だ、観る価値はあるだろう。が、一度観ればそれで充分であるし、二度観たい人は少ないだろう。
　生きた世界（歌うシーン）、死んだ世界（現実社会のシーン）とでカメラの色彩感度が違う気がする。そしてそれがこの映画の特徴かもしれない。……と、無理やりにでも映画をみる観点を変えないと、精神的打撃が大きいので要注意。

才気走ったイヤミな映画。これがパルムドールか・・・この賞も信用できない。

場面場面で挿入される、「空想のミュージカル」が、どうもはまりの悪いお面にみえました。否応なく突きつけられる現実、これを逃れる術は自由な空想しかない、というメッセージであることは理解できるのですが、この理解自体、人為的自覚的に試みてみないとスッともたらされません。空想と現実のギャップの重みという製作者の意図が、ストレートに伝わってきません。だからミュージカルが始まると、なぜか「は？」「なんで？」と距離を置いて見てしまいました。感情移入ができないのです。

確かにこの不自然さに対するフォローは映画中にあります。「どうして突然歌が始まるのか、理解できない」という会話。しかし、それを汲んだとしてもやっぱり展開上、無理というか、ムダというか、いや、大胆に言ってしまえば、なかったほうがこの問題の重たさをよく伝えられたと思うのです（とくに最後の「息子の眼鏡」、これはたいへん見もので、ミュージカルに依存せずとも重さがよく伝わっていました）。「斬新な試み」という評価が高いですが、私には「珍奇な試作、そして失敗」と評価せざるをえません。

ビョークの演技は抜群。ますます彼女が好きになりました。

撮影方法も工夫があってよかった。「現実」を映すときはドキュメンタリ風に、素人の手持ちカメラのような撮影で、生々しさが伝わってきました（『クローバーフィールド』のような映し方）。逆に、ミュージカルの「空想」の撮影は、プロの撮影といった風になります。

　本作を見て、衝撃だった。これは映画という世界を変える作品だと、確信した。映画には、幾つか映画の流れをかえた作品がある。「戦艦ポチョムキン」しかり「ローマの休日」しかり・・。本作もその流れを汲む、と感じた。ビョークの完璧な歌声（曲も独創的で素晴らしい）もそうだし、内容も凄かった。映画を作る際、その内容を考えるのは勿論だが、本当に考えた通りに描けるのか、という作り手の覚悟もいる。この作品は余りにも凄まじく悲しく、その度合いは人が描ける限度を逸脱している。しかし、監督はあえてその作品を描いた。特に最後の絞首刑のシーンは目をそむけるほどのリアリティと悲しみに満ち溢れ、私は余りの悲しみに打たれたが同時に、「自分にはこれほどの悲しみは描けない。この監督の領域には、入れない」と感じたものだ。その覚悟こそが、本作を傑作にしたのだ。
　しかし、本作以降、映画界で傑作は出ない。映画は今は如何に金を稼げるか、しか作り手の観点は無い。そして人々は映画に徐々にではあるが、離れつつある。映画はもう滅亡しようとする時期にさしかかっているのだ。しかし、本当に映画が好きな人は忘れない。かつてビョークという天使の歌声がかなでる、「ダンサーインザダーク」という余りにも悲しい、そして映画の最期を飾るにふさわしい映画があったことを。

まず！とにかく暗い（ダークサイドに引きずり込まれるほど）。
やや暗いミュージカルと思って見ようものならとんでもなく期待を外します。

よく冗談で　”他人の不幸は蜜の味”と言う方にはお奨めです。
そして見終わった後に本当にそう語れるか。。。！？

いろんな映画があるんだなぁ〜と実感しました。
楽しい気分にさせる映画
怖い気分にさせる映画
笑える映画
愛を語れる映画　　等
これは。。。。気分を重くさせる映画でした。

ラストのシーンはそこまで写さなくてもと！