ドーハムの晩年の代表作でしょ リズムセクションが凄い! その程度の知識で聴いたら思いのほか良いアルバムだった。タイトル曲いいよね!トニー・ウィリアムスなんて この時期の録音の中では珍しいくらいの、変に入れ込んでない叩き過ぎない なおかつパターンが凄い新しい カッコイイ もう既にフュージョンぽい叩き方でしょ、SWINGしている曲なんかはハービーのバッキングも含めてネオ・バップそのもの 最近の録音と言われても あぁそうなの と納得してしまいそう(笑い) 実際 店で新録のと かけ変えても 全然 違和感なし。普通に良い 四十年以上も前の音源とは思えない 原音も良いし 今回のリマスターで相当ブラッシュアップされてるから。ジョーヘンも いつもの無駄に長い 変てこりんなフレーズ(そこが魅力とも言う)やらない キレイなブローで心地好い! これでリー・モーガンがペットだったら最高なのに…と思っているのは私だけ? いやぁ あのね 音色もフレーズの組み立ても古臭いでしょう ドーハムが浮いちゃってるし 可哀相つうか 痛いつうか…(とほほの助)

　リーダー作としては最晩年作品にあたる1963年4月1日録音です。リー・モーガンやドナルド・バード、フレディ・ハバードらの陰に隠れてしまった感のある不運なトランペッター；ケニー・ドーハムですが、卓越した作曲・編曲の能力があったことは特筆すべきことと思います。
　1曲目の表題曲は非常にシンプルなコードを繰り返し、延々とジャムってます。当時新人であったハービー・ハンコックやトニー・ウィリアムスに煽られて盛り上がる盛り上がる！Una Mas(= one more time)と言わず、いつまでもやっていて欲しいような幸せなジャム。この1曲でも十分満足できます。他2曲のドーハムのオリジナルも熱い名曲。最後にボートラで付いた非オリジナルも含め、最高です。ドーハム作品は5，6枚しか持ってませんが、一番のお気に入りは間違いなくこれ。お勧めです。

タイトルの「ウナ･マス」("UNA MAS")とは、英語で"ONCE MORE"、日本語だと「もう一回」という意味です。タイトル曲では一旦演奏が終わったところで、"U～NA MAS"という掛け声とともにまた演奏が始まります。
ドーハムにしては珍しくラテン風の明るいアルバムです。それが許せないという人もいますが、とても楽しいアルバムです。
マイルス･バンド参加以前のハービー･ハンコックやトニー･ウイリアムスが参加していて、遠慮がちに演奏を楽しんでいるのが伝わってきます。きっとこのバンドでメンバー紹介で名前を呼ばれたりしたら、二人とも照れ笑いして答えたでしょう。

ド－ハム（以下KD）は、独特のラッパのトーンでちょっと損をしているように思えるのだが、実はパーカーからセシル.テイラーとまで共演できる幅広い音楽性の持ち主であり、タッド.ダメロンやギル.フラーがアレンジで手一杯の時にゴーストライターをやった程に音楽に精通していた人なのだ。個人的には作曲家としてホレス.シルヴァ－と双璧。本作はそうしたKDの個性の強さがイヤというほど判るアルバム。トニ－とハ－ビーが入っていても、そこにあるのは揺るぎないKDの音楽。マクリーンのバンドにトニ－が加わった時、ドナルド.バードにハ－ビーが加わった時の彼等の音楽の変化ぶりを考えると、KDの音楽の個性がいかに強いかということが実に良く判ります。KDにもっと光を。

とにかく１曲目のウナ・マス。１５分の長尺曲にもかかわらず一気に最後まで聴かせてくれる。６１年のマクリーンとの共演盤でこの曲の雛形が披露されており、５０年代の雰囲気を引きずった感じの演奏であったが、こちらの方はジョー・ヘンにハンコック、ウイリアムスと６０年代を感じさせるミュージシャンが揃っており、メロディアスなドーハムに対し、リズミックなソロのハンコックとショートフレースを反復してソロを展開するジョー・ヘンとの対比が面白い。またウイリアムスのドラミングはみなぎるスピード感を与えており、後のマイルス・グループでの怒涛のドラミングの片鱗を感じさせる。またラストのサン・パウロはいかにもドーハムらしい感じの佳曲で、これ以降尻すぼみとなってキャリアを終えたドーハムのことを考えるとなかなか感慨深アルバムでもあるのだ。