読んでて、ちょっと型にはまってるかなと思いましたが、
音楽理論なんで当たり前かな・・。

ルール、ルールの連続です。

でもそれを守ってれば、良く聞こえることは確かです。

この本で勉強すれば、優等生にはなれるかも知れませんが、
珍獣にはなれません。

いわゆる、教科書的なもの。
というか、これ教科書かｗ

DTMで自由に作曲したい人なら、前半だけ読めば十分かと。
後半なんて、もう細かすぎて、かたすぎて読むのが辛くなりました。

読み終わった後の、本のイメージ、
「これをすれば、あぁなる。しかし、絶対にそうしてはならない。」
そんな内容。

まさに理論書。

分かりやすさは◎です。

僕はこの本から和声を学んだのですが、とても良い勉強に
なっています。初めて和声を学ぶ人にとってはまさに「目からウロコ」です。
本の内容としては、Ｔ諸和音（Ⅰ・Ⅵ）、Ｄ諸和音（Ⅴ、Ⅴ7、Ⅴ9)
、Ｓ諸和音（Ⅱ、Ⅱ7、Ⅳ、Ⅴ度のⅤ[借用和音]）の使用法、禁則、課題の実施となっています。
本の題名通り、「和声の要点」をつかんでいるすばらしい本です。
しかし、全くの音楽初心者の方は、予め楽典を勉強しておくことをお勧めします。
楽典を少しでも理解することによって、より、和声法を理解できるようになるからです。
また、この本では最後の章で転位音を学びます。
これによって、ソプラノ旋律（メロディー）を綺麗に動かすことができるようになるため、
実践的な作曲法も身につけられます。
クラシック音楽を作ってみたいけど、どのようにして作るのかがわからない人にとってこの本は、
究極の一冊になると自覚しています。