レンタルで吉永小百合の出ている「愛と死をみつめて」を見ました。浪人生の誠ことマコ（浜田光雄）が軟骨肉腫という難病に冒されている道子ことミコ（吉永小百合）と知り合い
書簡や電話を通じながら愛をはぐくんでいく。だがある日ミコの軟骨肉腫の状態が悪化してしまいミコはパニック状態になる。そんな時もマコは「何があってもミコを守る！」と悠然とミコを受け止めようとする。この映画の元になった実際のお話があって実際のミコさんのモデルになった方も綺麗な方だったと聞きました。実際のお話があるからこそこの映画の世界観が現実味を帯びていると思います。ＴＶドラマ版でＳＭＡＰの草なぎさんがマコさん役、広末涼子がミコさん役に扮した同名タイトルのリメイクがありますが私はリメイクより
オリジナルの吉永小百合の「愛と死をみつめて」が好きです。真実の純愛・悲恋物語だと思います。

　組織論の研究をしている途中で、組織社会学者の横山知玄氏が『現代組織と制度』文眞堂(2005)の中で、大島みち子氏に注釈で触れておられるのを知った。どうも気になるので、本DVDを購入し、鑑賞した。
　何が、何ゆえに、絶望のうちにある人にすら生きる意味を与えるのか。苦しい現実の経験にもかかわらず、その現実に意味を与え、その現実を説明するものは何なのか。

　吉永小百合さんの主演である。激しい痛みに耐えながら、明るく病院の電話に出るみち子。「時には　悲しい嘘をつかねばならない」。医師の推測する余命との一日刻みの戦い。恋人に話す電話の声。テーブルセンターの話題。「素敵な図案考えたから　きっとマコのお気に召すのができると思うわ　それからね　お部屋のかた　昨日一人　明日一人　退院するの　急に寂しゅうなるから　マコ　どんどんお手紙ちょうだい」

　最後に、宇野重吉さんが車椅子から、怒鳴ってくれた。泣かせてくれたね。私も東京オリンピック(1964)をテレビで見た世代だが、その年の芸術祭参加作品。当世のニタニタした時代にご不満のご同輩、是非、ご覧いただきたい。

テレビドラマで「愛と死をみつめて」に興味を持ち見たのですが、
一言で言えば、とても良かったの一言です。
私にとって吉永小百合は、すんごい年上の女性なのですが、
みち子さんになりきった吉永小百合は、とても美しく可愛く感じました。
微妙に原作と違うところはありますが、気にならない程度です。
悲しいお話なのに、主人公の「ミコ」の生き様に圧倒され、
色々な事を考えさせられる内容です。
モノクロだけど一見の価値がある映画です。

　１９６０年代に思春期を迎えた人間で、この原作を読み、映画を見なかった人はいなかったのではないかと思う。
　最近、テレビでドラマ化されるようだが、私は期待していない。時代が違いすぎるもの。
　この物語は、「いつまでたっても色あせない」けれど、リアルタイムで経験したか否かで、印象は全く違うと思う。
　不治の病の主人公とたまたま同じ病院に入院した中央大学生（僕の母校だ）が、今と違って、メールではなく手紙で〜しかもタイムラグがある〜切々とほのかな愛情を伝える物語は、原題を基準にすれば、もどかしすぎる。
　僕は、ボロボロになるくらい原作を読み、映画館に通い、主人公の「マコ」の大学の後輩になって飯田橋あたりの名画座にこれがかかると見に行っていたが、吉永小百合さんが完全に「ミコ」になりきった鬼気迫る演技にいつまでも、飽きることはなかった。
　この作品を、全く新規に見る方には、相当の違和感があるかもしれない。特に、この作品が製作された後の世代には、まどろっこしい作品かもしれない。しかし、かつて、日本でもこういう心情を持った人が多数存在して、圧倒的な支持を受けたことを、頭の片隅においていただき、今の日本を考えてくれたら嬉しいなどと、中学一年のときにこの原作を読んだおじさんは考えるのです。

以前TVでみて忘れられなかったので、購入しました。
60年代初頭の大阪の雰囲気ってこんなだったのですね。
最初は「ミッチーとヨシリン」状態だった二人が、見る見る内に離れて行ってヒロインが死に向かい合うあたり、鬼気迫るものがあります。
いっしょに見ていた10代の娘が吉永小百合の美しさと展開の「ありえなさ」に仰天してました。この頃の死生観は隔世の感があり、純愛メロドラマとして人気を博したことが信じられませんが、一見の価値あり、おすすめです。