1957-58年にかけて録音。様々にスクランブルしたメンバーと自作を作る一方で、一対一の他流試合をしていたこの時期のコルトレーンはこのアルバムでまったく独自の『モンク語』で音楽を作るセロニアス・モンクに挑んだ。そしてこのアルバムで『シーツ・オブ・サウンズ』と言われる奏法を掴んだと言われている。

アルバム・ジャケットのモンクは額縁で飾られている。既に同じジャズ・ミュージシャンの中でもモンクの存在は別格だったのだろう。コルトレーンは初めは『モンク語』で演奏しているが途中から徐々にコルトレーン独自のフレーズになっていく。その様子が聴いていて非常によく分かるのがこのアルバムだ。モンクの独特の旋律の中でコルトレーンは自身のプレイ・スタイルを固めたのだ。

このアルバムを録音した1957-58年はモンクにとって『傑作の森』とも言える時期だ。その最も創造的な時期のモンクがコルトレーンの奥底深い部分で火を付けたのだ。『Monk's Music』のコールマン・ホーキンスの『Ruby,My Dear』とこのアルバムのコルトレーンの『Ruby,My Dear』の聴き比べは最高に楽しいものの一つだと思う。

コルトレーンは、この時期にモンクと共演し、サックスで同時に複数の音を出す方法（！）など、モンクに様々なアドバイスを受け、この後、世界に冠たるコルトレーンとして羽ばたく事になったのである。最近、音は悪いが、ファイブスポット録音が発見され、貴重な音源としてリリースされたが、音質はこのアルバムと比ぶべくもない。聴きやすい録音であり、コルトレーンファンにこそ聴いて貰いたいアルバムである。上記の事実を念頭にこれを聴くと感慨無量！この共演があったから、世界のコルトレーンが誕生したのである。モンクファンのみならず、コルトレーンファン必携の１枚。ジャズはイージーリスニングミュージックでは無い！スピーカーに全神経を傾けて聴くべし！必携！

シリアスジャズなので『エンターテイメント性は期待してはいけない』。モンクはこの録音の時は調子がよかったみたいだ。精神に異常をきたしてはいないようである。でもところどころピアノのフレージングを聞いていると『エキセントリック』な部分はある。紙一重なのだろうかね。コルトレーンもハイテンションで吹いているね。いまの時代『くそまじめ』なんて風化しつつあるな～。軽薄短小だ。５７年録音ですか。巨人ふたりのコラボでケミストリーは発生。キーワードは『ハイテンション』。シリアス＋ハイテンション＋全面コミットおっけ～～な人でないと聞けないかもね。集中して聞かなきゃいけないジャズ。
　　　　　１０点中９点

ここでの演奏のトピックは何と言っても"Trinkle,Trinkle"のコルトレーンでしょう。すごい緊張と集中が伝わります。バックも固唾を呑んで聞き入っています。これを聴くだけでこのアルバムの価値はある！