優れた演奏ですが、少々お高く、しかも2枚組の割に収録時間が80分ほどと少ないです。
輸入盤 が安いです。
またこちら は1枚に全曲が収録された輸入盤でさらにお買い得ですが、フランス風序曲が収録されていないのが難です。

もっとも、フランス風序曲はフランス組曲には分類されず、バッハ自身もイタリア協奏曲とセットで出版していますし、CDの多くも「イタリア協奏曲」、「半音階幻想曲とフーガ」とのセットで出されています。
グールドのバッハを全て集めたいというのでなければ、1枚盤でもよいのではないかと思います。

ちなみに「半音階幻想曲とフーガ」は、グールドは半音階幻想曲のみで、フーガの録音を残していませんので、いずれにせよグールドの演奏のみで、バッハのクラヴィーア曲を全て網羅することはできません。

　グールドのフランス組曲を楽しんだ。実に軽快で　遊び心に満ちている。装飾音も多く　聞いていて　心が浮き立つようなバッハだ。こういうフランス組曲もあるのかと本当に驚いた。

　バッハの凄味は　一つ一つの曲が　いろいろな演奏を許す点にあるのではないかと最近思ってきている。バッハの曲くらい　色々なジャンルの演奏家が挑戦している曲もないのではなかろうか。特に　ジャズ奏者の演奏が目立つような気がしている。そういえば　グールドもゴルドベルグ変奏曲では　ジャズのようなバッハであると　評価された記憶がある。

　フランス組曲はチェンバロで演奏されたものは　ある種の重さがある。それはそれで非常に僕としては好きだし　それで今まで聴いてきた。今回　グールドの軽やかな演奏を聴いてみてこういう演奏も可能なのだという点に驚いた次第だ。同じ曲が　演奏によって　その表情を変えるということは　別にバッハに限った話ではない。但し　バッハの見せる振幅の大きさが楽しい。そこにバッハの偉大さがあり　だからこそ　今なお　多くの音楽家がバッハと取り上げ、多くの人が耳を傾けるのであろう。

　

　ゴールドベルク変奏曲（新旧）に限らずグールドの演奏には
ほんとうに魅せられる。聞いているとこのCDもまるで天上から
音楽が降り注いでくるようである。棚から楽譜をひっぱりだし
てなるたけ弾けそうな曲に挑戦してみるけどああなるほどグー
ルドはこんな風に弾いているんだ、バッハはこう弾くんだ、と
感心しきり。忽ち弾くのはあきらめてグールドの世界に引き込
まれてしまう。恐るべしグールド。

フランス組曲に続き、イギリス組曲、インヴェンションとシンフ
ォニアとまだまだ至福の時は続きそうだ。

バッハは10才の時に両親を亡くしている。そして最初の妻、マリーア・バルバラにも先立たれる。そして1721年12月、15才年下のケーテンの宮廷歌手だったアンナ・マグダレーナと結婚する。おそらくは明るい家庭生活を取り戻してくれた若妻に感謝の気持ちでいっぱいだったに違いない。それが、バッハのイマジネーションに火をつける。イギリス組曲・フランス組曲・パルティータはいずれも新婚早々に妻のために書いた2冊の『アンナ・マグダレーナ・バッハのためのクラヴィーア小曲集』に由来するからだ。1722年の第一巻にはフランス組曲の5曲が含まれている。

フランス組曲とイギリス組曲の構成の差、それはアルマンドの前にプレリュードを持っていることである。よってフランス組曲を『小組曲』、イギリス組曲を『大組曲』と呼ぶこともできる。演奏してみるとこのプレリュードの部分が長大で、CD2枚にイギリス組曲がなってしまうのも無理はないと思う（●＾o＾●）。

グールドはこのバッハの妻への愛に満ちた作品をいつものようにとつとつと弾いて見せる（●＾o＾●）。グールドはいつも一度に8時間録音していたそうだが1時間以上ピアノに向かっていることはなかったそうである。あとはただ再生テープを聴き、最良の自己表現たるテイクまで試行を続けるのだ。それがとつとつと弾いているように聴こえるというのも面白い（●＾o＾●）。

閑話休題。フランス組曲はELPのファーストの名曲『ナイフ・エッジ』の中間部にも(3:22以降（●＾o＾●）)使われているのでロック・オンリーの人も聴けば、あーあの曲かと言うでしょう（●＾o＾●）。

趣味でピアノを習っており、現在フランス組曲を学んでいます。
ただ、いま一つ「分かった！」という感じがなく、迷いながら弾いていました。
で、このページの皆さんのレビューを見て、買ってみようかな･･･と。
聞いてみてショックを受けると同時に、目の前がパーッと広がったような感覚がありました。
すごい！！
本当に生き生きとしたエネルギーが伝わってきますし、一音一音すごくクリア。
突き抜けるような青い空というイメージで、「あ～、バッハだなぁ」と感じました。

ボキャブラリーが貧困なのでうまくコメントできませんが、イイです、本当に。オススメです。